《穆赫兰道》 这部片子太强悍了,看完是一头雾水。以为是科幻片,以为cowboy有什么魔力,
那么大卫林奇则是将现实与梦境充分融合,甚至不留痕迹,让人分不清什么是“幻觉”。想起“庄周梦蝶”的典故,究竟我们眼前所经历的是一场梦,或者我们的梦才是真实呢?或许,正如舞台上的男人所说,一切只是“illusion”(幻觉)。不得不惊叹,导演“太有才了”。感觉到喘不过气的压抑,虽然没有恐怖片中的血腥。大概是在他的引导下,不小心触到了那隐藏于光鲜表象下的丑陋与邪恶了吧。以前看的一本书中有一句话:“若不想看见生活在石头下的苍白造物,就不要去掀翻它”。大卫林奇却偏偏要去搬动,他要我们都看看那下面究竟藏着什么。 继续关注的。。。。。。
大卫林奇生平:1946年出生于美国蒙大拿州密苏拉的大卫·林奇在美国小镇上长大。高中毕业后去波士顿的艺术博物馆学院(the School of the Museum of Fine Arts)学习。毕业后他曾计划去欧洲继续进行为期三年的艺术学习,但是由于不适应,15天后即返回美国。在他结婚生子(儿子Jennifer Chambers Lynch日后也成为了一名导演),完成了几个短片之后,1977年他完成了自己的处女作
《橡皮头》,该片散漫的拍摄了五年,并且一度被认为是怪异和难以理解的,在制片人Ben Barenholtz的帮助下,这部电影最终以cult片面世并吸引了许多人的目光,也使得大卫·林奇得以拍摄自己的第一部主流影片
《象人》(1980)。该片在评论界和票房上取得了巨大成功。然后是
《沙丘》(1984),这部电影成为了一次商业上的灾难。但接下来的
《蓝丝绒》(1986)中大卫·林奇仍然坚持自己的风格,这也是他最具个性化的作品。1990年,
《我心狂野》让他得到了当年戛纳国际电影节的最高奖。这些电影,以及包括他的电视剧
《双峰》(1990)在内的作品,形成了大卫·林奇独特的风格:摇动的色彩,以梦幻场景以及幻想蒙太奇的运用来表达角色思想情感。他已经成为了最著名的作者导演,并且是目前活着的导演中极少数敢于对抗电影协会以及好莱坞的导演之一。他在作品中仍然坚持自己对电影的理解:表现复杂的,难以言说的生命。他确切的知道为什么要采取这样那样的机位、灯光、剪辑、布景,轨道以及滤光器——但他永远不会告诉给任何人。那些美丽又费解的影片即使不能使他成为最伟大的电影导演之一,也会让他作为最伟大的作者留名影史。即使他的影片不属于现实主义的范畴,它们仍然在以另一个角度展示着真实的世界:一个令人困惑的,无理性的,无数随机事件的结合体,人们在其中中随波逐流地认识着生命的意义。大卫·林奇希望观众能与自己的电影产生情绪上和本能上的共鸣,然后得到自己个人的理解。正如他所说:“生活令人费解,电影也理应如此。”作为一个创造者,大卫·林奇和格里菲斯做着同样的事。他永远不会停止在银幕上创造奇观。